tři oříšky pro… / drei haselnüsse für…


drei nüsse, wahrscheinlich corylus avellana / gemeine haselnuss, aus den garten der nachbarin.  noch nicht ganz reif & etwas zu früh für weihnachtsstimmung… ein „sturmschaden“ von überhängenden zweigen. direkt am zaun zwischen den grundstücken steht ein mehrstämmiger haselnuss-baum der mal als strauch gedacht war: wuchernder stockausschlag…

parks & gärten im film: ‚freshkill‘ von gordon matta-clark, gefilmt im heutigen ‚freshkills park‘

parks & gärten im film: 'freshkill' von gordon matta-clark, gefilmt im heutigen 'freshkills park'

parks & gärten im film, bevor sie ein park oder garten waren:

fresh kills‚ von gordon matta-clark zeigt die zerstörung von matta-clark`s truck „herman meydag“ auf der mülldeponie fresh kills landfill in staten island, new york. der film wurde im entstehungsjahr – 1972 – auf der von harald szeemann kuratierten documenta 5 (befragung der realität – bildwelten heute) gezeigt.

nachdem die mülldeponie bereits geschlossen war, wurde sie nach dem terroranschlag auf das world trade center – 9/11 – für die deponierung des schutts wieder geöffnet.

ab 2011 lief ein design-wettbewerb zur schaffung des ‚freshkills park‚. 2003 erhielt james corner field operation (u.a. the high line) den zuschlag für die plannung.

‚glimpse of the garden‘ von marie menken


menken_bolex marie menken

The realist sees only the front of a building, the outlines, a street, a tree. Marie Menken sees in them the motion of time and eye. She sees the motions of heart in a tree. … A rain that she sees, a tender rain, becomes the memory of all rains she ever saw; a garden that she sees becomes a memory of all gardens, all color, all perfume, all mid-summer and sun.

jonas mekas

In his touching Village Voice obituary for Ms. Menken, who died in 1970 at 61 after a short illness, Jonas Mekas wrote: „There was a very lyrical soul behind that huge and very often sad bulk of a woman, and she put all that soul into her work. The bits of the songs that we used to sing together were about the flower garden, about a young girl tending her flower garden. Marie’s films were her flower garden. Whenever she was in her garden, she opened her soul, with all her secret wishes and dreams. They are all very colorful and sweet and perfect, and not too bulky, all made and tended with love, her little movies.“

What Mr. Mekas doesn’t mention is that the title subject in one of Ms. Menken’s earliest films, „Glimpse of the Garden“,belonged to one of her husband’s former male lovers. (This intimate connection might explain why the film is not titled „Glimpse of a Garden.“) There is something terribly moving about this biographical detail, which goes unmentioned in the documentary as well, because it suggests a generosity of soul — or, perhaps, more rightly, an insistence on life and self-affirmation — already evident in Ms. Menken’s images. Behind these delicate yet resilient, unmistakably feminized flowers, we intuit someone who could find beauty in the world, no matter how badly that world might have treated her. And not just find beauty, but also return it to the world, though on her own emphatic terms.

manohla dargis, ‚who´s afraid of an artist who loved flowers?‚, new york times (review of ‚notes on marie menken‚)

the surrealist poet Charles Henry Ford …took me to a party that Marie Menken and her husband Willard Maas, underground filmmakers and poets, gave at their place in Brooklyn Heights at the foot of Montague Street.

Willard and Marie were the last of the great bohemians. They wrote and filmed and drank (their friends called them „scholarly drunks“) and they were involved with all the modern poets. Marie was one of the first to do a film with stop-time. She filmed lots of short movies, some with Willard, and she even did one on a day in my life. …

Later on I put her in a lot of my movies like Chelsea Girls and The Life of Juanita Castro.

andy warhol, popism: the warhol ’60s

menken_chelsea_girls marien menken in ‚chelsea girls‘

parks & gärten im film: oranienbaum als sans,souci in ‚friedrich – ein deutscher könig‘ von jan peter

katharina thalbach als der „alte fritz“ aka. friedrich II. gen. der grosse & anna thalbach als der junge kronprinz friedrich: genial!!! produziert anlässlich des 300. geburtstags des erbauers von sanssouci.

oranienbaum als sanssouci. hollands classicisme als friderizianisches rokoko. das von touristen überlaufene sanssouci als drehort ist schwierig. der nebeneffekt: ein guter grund oranienbaum zu „promoten“.

oranienbaum – teil des gartenreiches dessau-wörlitz – steht zu unrecht im schatten des wörlitzer parks. ein barockes ensemble aus stadt, schloss und garten, gebaut für die nach anhalt-dessau verheiratete henriette catharina von oranien-nassau. hier findet man nicht nur eine der längsten orangerien in europa, sondern auch einen später angelegten jardin anglo-chinois (incl. pagode und teehaus). leider fliesst das meiste geld für die renovierung, pflanzen, etc. an den touristenmagnet wörlitzer park und aufmerksamkeit bekommt das schloss – selten der garten – oranienbaum nur wenn die verwandtschaft aus den niederlanden kommt.

oranienbaum_1   oranienbaum_kübel   oranienbaum_pagode   oranienbaum_kachel

abb. v. l. n. r.: der garten mit kübelpflanzen, blick in richtung schloss; pflanzkübel nach getaner arbeit; die pagode spiegelt sich (alle fotos: dekablog10); se souvenir.

parks & gärten im film: burnham park in ‚powers of ten‘ von charles und ray eames

The interstellar roler-coaster ride of Powers of Ten does what the analogous sequence in 2011: A Space Odyssey should have: it gives the full impact – instinctual as well as cerebral – of contemporary scientific theories. … It popularizes (in the best sense of the word), post-Einsteinian thought the way the telescope popularized Copernicus; and the effect is almost as upsetting. The spectator is in perspectiveless space; there is no place where he can objectively judge another place. … the time-space traveler of Powers of Ten thinks of himself as a citizen of the universe, an unbounded territory. … Powers of Ten… concretizes a concept of the universe true to contemporary experience. And that ides is covetable.

paul schrader, ‚poetry of ideas: the films of charles eames‚ in film quarterly, spring 1970

Powers of Ten takes us on an adventure in magnitudes. Starting at a picnic by the lakeside in Chicago [Burnham Park], this famous film transports us to the outer edges of the universe. Every ten seconds we view the starting point from ten times farther out until our own galaxy is visible only as a speck of light among many others. Returning to Earth with breathtaking speed, we move inward- into the hand of the sleeping picnicker – with ten times more magnification every ten seconds. Our journey ends inside a proton of a carbon atom within a DNA molecule in a white blood cell.

powers of ten website

parks & gärten im film: maryon park in ‚blow-up‘ von michelangelo antonioni

The oblong patch of rough grass and strip of woodland where Thomas [David Hemmings] the fashion photographer inadvertently stumbled across canoodling lovers and a grisly murder are still there. The fence has disintegrated, but the wind still hisses through the trees just as it did in the haunting opening sequence of the cult movie Blow-Up, back in 1966.

Down some steep steps lie the tennis courts where the flower children – student extras recruited from nearby Goldsmiths College – acted out a silent game of tennis without a ball. But the simple plaque commemorating the filming in the summer of 1966 has been wrenched away.

Welcome to little-known Maryon Park, Charlton, location for Michelangelo Antonioni’s ground-breaking art-house film, whose fans arecelebrating its 40th anniversary. To mark the event, the Photographers‘ Gallery in London is staging an exhibition of rare images connected with the making of the movie.

robert nurden, ‚on the trail of the swinging sixties‚ in the independet

blow-up revisited‚ auf youtube

gärtner im film: ‚all that heaven allows‘ von douglas sirk

The All That Heaven Allows version of the May-September romance formula has [Jane] Wyman playing Cary, a well-to-do widow with two college-age children and a dull social life at the country club. The emptiness at the heart of her life is filled when she meets Ron Kirby [Rock Hudson], the young gardener-turned-tree farmer who prunes the trees that line her all-American suburban home – and then comes back to court her. This simple love story is disrupted by the vicious snobbery of her children and high society acquaintances.

laura mulvey, all that heaven allows

So kommt es, daß man in Lugano in der Schweiz einen Mann begegnen kann, der so wach ist, so gescheit wie keiner, dem ich je begegnet bin, und der einem mit einem ganz kleinen glücklichen Lächeln sagen kann: „Ich habe schon das, was ich gemacht habe, manchmal sehr geliebt.“ Was er geliebt hat, das war z.B. „All that heaven allows“ (1956). Jane Wyman ist eine reiche Witwe, Rock Hudson schneidet ihr die Bäume. In Janes Garten blüht ein „Liebesbaum“, der nur blüht, wo eine Liebe ist, und so wird aus Janes und Rocks zufälligem Zusammentreffen die große Liebe. Rock aber ist fünfzehn Jahre jünger als Jane, und Jane ist total in das gesellschaftliche Leben einer amerikanischen Kleinstadt integriert, Rock ist ein Primitiver, und Jane hat etwas zu verlieren, ihre Freundinnen, das Ansehen, das sie ihrem verstorbenen Mann verdankt, ihre Kinder. Rock liebt zu Anfang die Natur, Jane liebt erstmal gar nichts, weil sie alles hat.

Das sind ein paar beschissene Voraussetzungen für eine große Liebe. Sie, er und die Umwelt.

rainer werner fassbinder, imitation of life. über die filme von douglas sirk

all that heaven allows 3
cary scott (jane wyman) liest ‚walden‘ von henry david thoreau.